早在本世纪初,朱子常创作的作品曾获得国际大奖,使黄杨木雕享誉海内外。除了圆雕、镂雕、浮雕外,还创造了镶嵌、劈雕等多种技法,有很高的艺术性。其二,雕刻技法丰富。黄杨木坚韧光洁、纹理细腻,具有象牙效果,年代愈久色愈深,古朴美观。据有关专业人士分析,黄杨木雕目前是一个新兴的市场,其投资价值主要在三个方面 其一,用料优异。黄杨木雕主要用于艺术欣赏品,因此雕工非常讲究。其三,国际影响大
为朱子常作《东方朔》
据中国工艺美术大师高公博回忆,他接触过一位九十高龄的台湾老人,特别偏爱黄杨木雕,他收藏有明清以来的佳品1万多件。当时,台湾地区收藏者经常到温州、乐清收购黄杨木雕,有的一年来三四次,每次购买的黄杨木雕价值均达十几万元。20世纪80年代以来,民间黄杨木雕收藏市场逐步升温
黄杨木雕最早作为立体雕刻的工艺品单独出现,供人们案头欣赏,目前有实物可查考的是元代至正二年 1342年 的“李铁拐”像,现留存在北京故宫博物院。晚清民国以后的黄杨木雕圆雕小件以其古朴而文雅的色泽、精致而圆润的制作工艺,且适宜把玩和陈设等特点,一直深受收藏者的喜爱,而朱子常的黄杨木雕作品更是收藏界梦寐以求的精品。明清时期,黄杨木雕已经形成了独立的手工艺术风格,并且以其贴近社会的生动造型和刻画人物形神兼备而受到人们的喜爱,内容题材大多表现中国民间神话传说中的人物,如八仙、寿星、关公、弥勒佛、观音等
况且,黄杨木雕古朴文雅、精致圆润,适宜把玩陈设,深受收藏者喜爱。据温州博物馆馆长金柏东介绍,黄杨木本是难得之物,这就使黄杨木雕在具有欣赏价值的同时也具有了收藏投资的价值。因此近年来黄杨木雕成为民间收藏的新宠,在拍卖市场上风头强劲,名贵精品收藏前景看好
现存世较少,仅浙江省博物馆、温州市博物馆收藏了“六孩戏弥勒”、“捉迷藏”、“济公”、“苏武牧羊”、“布袋和尚”等20多件作品,民间绝少见。朱子常创作态度非常严谨,绝不为了赚钱而粗制滥造,他的作品件件刀法圆转流畅,衣纹轻盈透体,造型栩栩如生,人物清新隽逸,即使在当年他的作品也是重金难求的馈赠佳品,据说是他的人物作品有多高,所售银元就要摞多高
一款清乾隆年间的黄杨木雕牧牛摆件,长24厘米,下承红木雕松竹梅纹座,座上立一象牙雕牧童,并饰以珊瑚、松石翡翠、蓝宝石、碧玺组成的八宝花卉,在2002年12月中贸圣佳的一次拍卖会上以4.4万元售出;一款高11.7厘米的清代黄杨木雕人物笔筒,刻有“乾隆壬子三月,陈濲水藏”字样,估价仅12万到18万元,在2002年7月北京翰海的一次拍卖会上成交价竟然达到68.2万元。由于明清时期的黄杨木雕作品现今存世极少,因而在近几年的拍卖市场中,黄杨木雕风头劲猛,市场价格令人吃惊
历史悠久、风格淳朴的黄杨木雕是以黄杨木做雕刻材料的民间工艺品,它与东阳木雕、青田石雕并称“浙江三雕”,主要产区在浙江省温州、乐清等地
当代黄杨木雕艺术已另辟蹊径,除单人立体圆雕外,还发展了拼雕、群雕、镶嵌雕等技术,把传统浮雕和圆雕巧妙结合在一起。比较有影响的工艺大师有叶润周、王凤祚、王笃纯、高公博、王笃芳、虞金顺等。朱子常的黄杨木雕已经把传统的黄杨木雕工艺发展到了极致,后人至今也很难逾越
他身怀绝技,独具灵气,善于深入细致地观察和体验生活,并结合黄杨木雕的特点,运用独到的技法,准确地把握人物的表情与动态,别创了一种清新雅朴的雕刻风格。朱子常九岁开始学习塑造佛像,所塑佛像生动传神,成年以后又潜心从事黄杨木雕刻。从此,黄杨木雕艺术成为民间一绝,深受人们注目。艺人叶承荣,于清道光二十年 1840年 前后所作太上老君像,是近代温州黄杨木雕的第一件传世作品。据有关专家考证,近代黄杨木雕创始自浙江温州乐清,当地民间元宵灯会中常以黄杨木雕人物装饰于龙灯骨架。朱子常这些杰出的成绩,使黄杨木雕的声誉迅速传扬开来,成为中外驰名的工艺品。以后,叶家此艺代代相传。他的黄杨木雕题材内容广泛,包括佛像、历史人物、仕女、小孩、劳动者及肖像等。1909年他创作的作品《济颠和尚》参加南洋功业会获得优等奖,1915年他的作品《捉迷藏》夺得巴拿马赛会二等奖。晚清,朱子常改进黄杨木雕技艺,使之成为独立的案头艺术品
投资收藏前景看好
黄杨木质地坚韧,纹理细腻,硬度适中,色泽湿润。特别是随着年代的久远,颜色由浅而深,给人以古朴典雅的美感。黄杨木生长周期缓慢,要长到直径10厘米左右就需要四五十年的时间,素有“千年黄杨难做拍 乐器中的一种拍子 ”的说法。黄杨木是一种珍贵的常绿灌木,生长在高山峻岭和悬崖陡壁,主要分布在我国湖北、四川、湖南、贵州和浙江等地
民间一绝中外驰名
据市场人士分析,近年来随着收藏者的日趋成熟,国内很多藏家已不再一味盯着那些古玩、字画了,具有较高文化品位和收藏价值的黄杨木雕成了他们“猎取”的对象,价位从。目前市场上的黄杨木雕绝大多数是现当代工艺美术大师们创作的艺术品,比较大众化,价位不算太高,因而市场前景看好