在1983年《根的艺术》记录影片拍摄后，1985年在中国美术馆举办了“中国根的艺术联展”，并成立了中国工艺美术学会根雕艺术研究会，使中国根雕艺术美术走上了正规化、学术化的发展道路。新中国成立以后，尤其是70年代以来，根雕艺术进入集大成期。目前，中国根雕艺术美术正以新的姿态，沿着中国文化艺术发展的方向，走向繁荣和兴旺。其表现为：根雕艺术的研究理论逐渐增多，根雕作品表现内容和形式的内涵更加丰富，根雕创作的人数和欣赏者、爱好者日益增多。1994年9月经国家民政部批准，由二级学会晋升为中国文联所属的一级学会——中国根雕艺术美术学会。同时将这门艺术定为“根的艺术”简称“根雕艺术”，建立了根雕艺术理论学说，使它登上了大雅之堂，成为中国文化艺术领域中一门独立的艺术门类。全国各地根雕艺术作者和爱好者进行了10年的不懈努力，多次举办全国性的学术交流活动，中国根雕艺术美术事业取得了较大的成就。从另一个方面，从爱护自然、爱护生态环境的要求出发，根雕创作又向繁荣和创新的目标发展
后来随着唐、宋的木、竹雕刻艺术派别的演变和刻技的发展，根雕的创作表现形式也出现了技艺上的发展，使根的艺术形成了根雕形式。元代名画家王振鹏借用根雕的艺术的自然古雅之美，作为他创作绘画作品的素材，他的《伯牙鼓琴图》中香炉几架就是当时的实用根雕艺术作品。同时也出现了不少根雕艺术实用品。到了宋、元时期，根的艺术不仅在宫廷和民间发展，同时也出现在石窟庙宇之中。在宋代《太平广记》“荆根枕”中详细地记载着利用荆树根创作狮子形木枕赠送庙上的故事。采用各种树根雕刻佛像，常常与泥塑媲美
明代谢在杭所著《五杂俎》书中“物部”记载：“吴中以枯木根作蝉椅，盖本与此。”在“长物志”中也记道：“以天台藤为之，或得古树根，如虬龙结曲臃肿，槎牙四出，可挂瓢笠及数珠瓶钵等器，更须莹滑如玉，不露斧介者为挂，近见以五色芝粘其上者，颇为添足。”除了文字记载，明代仇英绘制的《金古图》、《桃李园图》画中，也出现了树根椅子。从观赏到实用艺术品，门类已经较为齐全。明代根雕艺术和其他民间雕刻艺术品一样已经开始得到长足的发展
到了隋、唐时期，根雕艺术作品不仅在民间流传，为人民所喜爱，也得到当时统治阶级的珍爱。唐代根雕艺术注重根的自然形态，巧用自然腐蚀和虫蛀的效果，把“朽 ”的非凡能力，视为鬼斧神工，使工匠也感到无能为力。它形象地为后人展示了根的艺术不是完全人工所致，而是自然形成的艺术。偶然题作木居士，便有无穷求福人”的叙述，也可看出当时根雕艺术的兴起和被人们所珍爱。唐代韩愈在《题木居士》中关于“火透波穿不计春，根如头面干如身。在《新唐书·李泌传》中记载：“泌尝取松樛枝以隐背，名曰‘养和’，后得如龙形者，因以献帝，四方争效之。”说的是唐时邺官李泌采用天然树根，制作龙形抓背献给皇帝的事
利用根材制作艺术和实用品，在原始社会已有萌芽。它证明了我国古代劳动人民创作根雕艺术作品的事实。1982年，在湖北省荆州博物馆清理江陵县马山一号楚墓时，发现了我国战国时代的根雕作品“辟邪”。而从“辟邪”虎头龙身，四足雕有蛇、雀、蛙、蝉等图案，呈行走之状，富有动势和神韵的特点，可看出古代根雕艺术作品的自然形态和人工雕琢的技巧。根的艺术同其他工艺美术一样，从原始人的劳动中逐渐产生了。现存最早的根雕艺术作品，到目前为止要算战国时代的“辟邪”和“角形器”了
俗称定光佛杖。”清代乾隆皇帝的根雕座椅和几架现仍然保留。到了清代，根雕艺术创作又有了新的成就，在《胤祯妃行乐图》画中，有呈现出天然树根的床。清人顾禄在《桐桥倚桌录·工作》中记载：“杖，俗称拐杖……大抵琢取山中榔、栗、楂老干为之，亦有方竹、剡藤为之者，光润可喜。”又据施鸿保《闽杂记》卷记载：“佛面竹，长一二杖，粗及把，节甚疏，每节有一佛面，眉目口鼻皆具，可谓手杖。清代的根雕艺术艺术家们继承和发展了木雕艺术传统，使根的艺术创作发展到了一个新的阶段。金陵、嘉定地区，根雕创作更为繁荣，出现了不少根雕艺术家和优秀根雕艺术作品，他们应用竹木根的自然形态，独出心裁地创作出圆雕形式的人物及动物形象
根雕艺术作为一种古老独特的艺术形式，在东方文化发展史上具有一定的地位。我们伟大的祖国历史悠久，地大物博
太尉何公时为殿中将军，为人勇力，走往逆之。未至河，公及牛，乃以手拔牛左足脱，以右手持斧砍牛头而杀之。两汉南北朝时期的根雕艺术也有很大发展，在《钩沈》小说“玄中记”中叙述，“汉桓帝出游，在河上，忽有一青牛从水中出，直走荡桓帝边，人皆惊走。《南齐书》中还有齐高祖赠予隐士僧绍竹根“如意”的记载。这可看出古代先人们对根木自然美的发现。此青牛是万年木精也”。这个“如意”是个像嫩芽箨包的竹冠，似灵芝或云形，而柄微曲象征吉祥的玩赏物，它是采用竹根的自然形态，略加人工雕琢而成的。牛见公往，乃反走还河